|
|
|
|
|
本書主要介紹對臺灣很有貢獻,卻往往被人遺忘,被人忽視,或遭受委屈人士,例如我國第一位留美攝影師王士珍 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
本書探討各國電影制度中有關經濟、政治以及文化方面的議題;所應用的方法論包括傳播政治經濟學的相關陳述、新制度論的觀念變項 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
本書以好萊塢的製片運作實務為模本,並密集的走訪香港、北京 、上海等地、代表性的電影機構與傑出製片人,就當前華語電影與相關影音娛樂產業的現況 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
本書所談的是電影創意流程的故事,特別是影像如何形成的過程,也就是電影藝術的核心事物;如何化煩為簡,把意念轉為影像 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
為何要進行剪輯?電影的基本原理是剪接,剪接,無疑的是讓電影成為創作品的一項要素。
所謂的剪接,就是構築影像,影像剪輯的工作,是將拍攝下來的素材,設法構築出故事的行為,因此,也可以將剪接稱之為用影像說故事的最後階段 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
我猜有興趣閱讀這本書的人大抵有兩種:一種是對電影導演這個職業有憧憬而又缺乏苦讀精神的人(因為本書輕薄短小,比起其他厚厚令人望而起瞌睡之意的電影教科書來,格外友善);另一種是衝著作者大衛馬密(David Mamet)的名號而來的影迷 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
「製片人是電影當中,第一個參與與最後一個離開的人。」作者之一葉如芬在書的一開始,便先提供了自己入行的經過、也分享當製片這個專為人作嫁、吃力不討好的角色所需要的心裡準備 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
筆者離開電影圈遠赴英國學習製片,本書是筆者以實務經驗加上研究所學習所得,花三年時間編寫成『製片變什麼把戲? 』(What kind of tricks does a producer play?)一書,希望本書可彌補台灣製片體制不健全,製片教育不足與製片專書缺乏的缺憾 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
它不是一本教人如何拍電影的工具書,只是一些屬於夏布洛個人對電影一事的觀點。為什麼有這本書的出版?也許是我們對夏布洛的好奇心吧?一位法國新浪潮風潮中尚於影壇活躍的創作者,且尚保持有戲可拍的線上導演,我們想知道他成功的秘訣為何 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
資深電影攝影師林贊庭先生著手整理台灣早期電影攝影技術相關圖文資料,費時近三年,編著成『台灣電影攝影技術發展概述1945-1970』一書,內容從光復後台灣電影製作技術的發展情形一直到1970年電影製作技術大幅改變為止 ... 詳全文
|
|
|
|
|
|