岸西自編自導的《親密》，中文、英文片名大不同，但都和它所拍的主題緊密相扣。中文「親密」，電影裡講的是在忙碌擁擠的現代香港，每天真正跟你最「親密」的人，可能不是家人、不是情人，反而是你辦公室的同事；而英文片名取做「Claustrophobia」，意思是幽閉恐懼症，電影場景就在滿座的小客車、狹小的辦公室、塞滿人的電梯，和隨時排隊等位子的餐廳之間來來去去，不斷提醒你香港的地狹人稠與時光的匆匆來去。兩個片名都好，兩個意象也互為表裡，完全解釋了這部電影裡所想訴說的一切。

    岸西的劇本一向以結構嚴謹、對白精彩、人物細膩著稱，但她第一部自編自導的作品《親密》，反而跟《甜蜜蜜》、《男人四十》的綿密見長大異其趣。它以破碎的片段敘事、倒著來並跳躍式的時序，以及幾乎散漫到彷若隨意抽揀的日記般做為電影架構，考驗著觀眾的細心敏銳，卻精準地寫盡現代都會人的生活形貌與心理狀態。

    把故事「倒著來說」並不是太新奇的敘事策略，韓國李滄東導演的《薄荷糖》（Peppermint Candy）、法國歐容（Francois Ozon）執導的《5x2愛情賞味期》（5x2）都有同樣的刻意設計。但《親密》裡倒著來的時序卻是跳躍的，從一週前、三個月、六個月跳到最後的一年前，主軸人物都是以林嘉欣飾演的「阿珮」為主，但每一段都是他與不同人物之間瑣碎的對話與事件。《親密》採取的策略是一種需要觀眾高度投入參與的敘事技巧，如果你從這些看似無直接關連的片段中失去觀看的耐性，你就無法輕巧地把岸西打散的所有「線索」，自動地編織在一起，直到電影的最後一刻，方才能夠恍然大悟。

　　電影嚴格說起來就只有八場戲，因為八個片段都幾乎只有一段小小時刻的吉光片羽。一開場將近二十分鐘的戲，我們就看見鄭伊健開車將四個同事一一送回家，每個人的性格都幾乎明顯地表露無遺。他與林嘉欣之間的「曖昧」，也在最後給點了出來。《親密》裡的每一場戲都在釋放訊息，既有屬於林嘉欣心理狀態的訊息，也有屬於籠罩在整部電影的大氛圍訊息。比如說一場林嘉欣與曾志偉的看病戲，連聊到魚缸裡的金魚，也讓人感受到香港寸土寸金的擁擠壓力；而她若有似無地刺探母親與醫生之間的曖昧關係，彷彿也暗示著自己如今面臨類似情感難題時的心理掙扎。

    這是一部需要細心解讀的電影，岸西的劇本本身還是比她初次執導的成績要來得出色，不過電影大部份在狹小空間內外移動捕捉的鏡頭，還是很有難度，看得出李屏賓的攝影掌鏡，充份配合著岸西想要的女性觀點，將焦點完全投射於「阿珮」一角身上，一切好像呼之欲出，卻又從來不讓一切柳暗花明。相對的，這也使得林嘉欣幾乎不動聲色的自然派演法，精準貼合電影看似疏離卻又深情的背後力量。《親密》是部從頭到腳充滿港味，但手法上卻又一點也不像傳統香港類型片的「奇葩」之作，絕對是今年非看不可的港片佳作之一。