「一本書，就是一座豐富的電影圖書館。」

電影做為一個影像的紀錄，在凝格的瞬間，環境、時代、氛圍也同時被保存起來，於是電影成了時光流轉的證明書。本書提供了高雄市電影圖書館所珍藏的電影史料，全彩印刷難得一見的影星劇照、電影海報，並加以文字介紹，通過文字和圖像所構築的通道，似是可以藉此走進記憶中那個熱鬧的電影年代。台灣社會環境隨著經濟發展而快速變遷，現今年輕一輩的觀影經驗和以往大有不同，今昔對照之後，往往可以發覺其中變化有趣之處，更可以藉著了解過往台灣電影發展歷程，感受台灣社會文化的進展。歷史的痕跡往往會在時間沉積過後留下美麗的印記，透過觀看舊有的文物，我們可以了解當時的人們如何看待那時的社會，也透過共享印在老膠卷裡的記憶，我們可以一窺已然逝去，但風華仍存的那個年代。

　

電影的記憶

撰稿人     資深影評人 藍祖蔚 序

1895年，歷史上發生了電影規格大戰，法國人盧米葉決戰美國人愛迪生，結果盧米葉獲勝，確定了電影公開放映的形式，也突顯了電影放大夢想的特殊性格。

關鍵在於盧米葉發明了手搖式「電影機（cinematographe）」，將影像投射在銀幕上，形成大眾共同欣賞的公開放映形式；愛迪生則是早在1894年公開了「活動影像放映機（kinetoscope）」，那是一種只允許一個人透過一個櫥櫃的視窗觀看電影映演的映演形式。愛迪生的電影放映機，是「獨樂」；盧米葉的電影機則是「眾樂」，「眾樂」遠比「獨樂」更有劇場效應，集體渲染與情緒牽動的效應，創造了無限商機，因而決定了電影放映的規格與模式。

換句話說，電影普及後，戲院的硬體空間就成了公眾的社交場合，有人到戲院尋夢圓夢，有人則是享受戲院空間所提供的色香味經驗，侯孝賢、蔡明亮和王家衛三位華人導演就在坎城影展出品的《浮光掠影：每個人心中的電影院（Chacun son cinéma）》短片中，分享了他們最眷戀的觀影記憶，例如侯孝賢在《電姬館》中強調的戲院門口的各式小攤擔，從水煮玉米、花生或者碗粿小吃都引人駐足，空間又飄盪著歌手文夏演唱的「真快樂」，簡單又直接地點出了電影的歡情記憶；蔡明亮的《是夢》則重溫了看電影吃榴蓮和水梨的記憶，兼及了在戲院中流動的情欲；王家衛的《穿越九千里獻給你》同樣強調了戲院男女急著摸索和碰觸肢體的欲望手、眼、心、耳、嘴，人體的器官與感官在戲院中找到了伸張與呼吸的空間，這些記憶最後都只能收藏在大腦的腦葉夾縫間，只能回憶，再也觸摸不到。
　

■時光流影內頁 圖片提供：高雄電影圖書館
 

然而，高雄市電影圖書館收藏的電影史料，卻提供了另一種可以觸摸，得以想 見的實體記憶，本書就試著從這些收藏珍品中，重溫電影年代的甜美感動。