蔡明亮的第十部電影《臉》，不只是導演個人的作品，更因為他是法國羅浮宮從二百位導演中挑出的指定人選，花了三年時間的溝通與拍攝，才能產生今日呈現眼前 的繁華結晶。這部電影，充滿了多數觀眾熟悉或不熟悉的蔡式風格，更重要的是，集結了導演二十年的影像風格與敘事手法，而場景不單只是我們嗅得到溫暖濕氣與 都會次空間的亞洲，也置身在背負龐大文明象徵的羅浮宮。

主角穿梭於可見與不可見的展間和空間，以具有象徵意味的動作，搬演著具體卻短暫跳 接的劇情。欣賞蔡導的作品，對於習慣故事性敘述的我們觀眾而言，是不容易理解或接受的。倒是一位學電影的年青導演曾對我們說，看蔡明亮的電影，她反而看到 許多的「故事」和「比喻」，極為豐富甚至到了熱鬧的程度。

那當這部電影變成書呢？

《臉》一書集合了電影劇本、羅浮宮博物 館主席羅瑞特的序、影評人聞天祥與藝評家黃建宏的專文、建築師阮慶岳的散文，還有大量可以令讀者展閱時屏息的劇照。一般而言，電影書主要目的除了宣傳之 外，更希冀透過翻閱平面化的影像劇照時來延續觀影的感受。這樣的公式或許可以套用在一般敘事性電影上，對於蔡明亮導演的電影，書的形式與內容相較之下則更 加自由了。

從一翻開，羅浮宮博物館主席的序言載明此部電影與法國電影、藝術品的連結；接下來，是最能符合讀者需求的解題工具，影評人聞天祥對蔡明亮作品完整的解析， 不僅建立了過去作品的脈絡，更搭起觀眾閱讀《臉》這一部新作品時的橋樑；至於想要更進一步辯證蔡導作品的美學與哲學層次，則可以仔細反覆地咀嚼藝評人黃建 宏的專文。書翻到了這裡，用盡了腦力，身兼藝術家與建築師的阮慶岳則以十段短文，看似關聯又延伸的片段情節，將讀者再慢慢拉進影像的夢境。

從與這部電影的連結開始，到作品本身的裡裡外外意涵之詮釋，幾萬個文字扮演了橋樑的角色，帶領讀者準備進入蔡明亮《臉》的多層次世界。接下來二百多張 的劇照，六十餘則凝練的劇本，不論讀者是否看過電影，書的平面圖像則不斷地在觀賞者腦海中開闢一方又一方的空間，一張張劇照變成散發寧靜又深遠力量的經典 攝影，劇本退到了角落，真實存在的是，讀者腦海中不斷自我生成的認知與理解，我們此時才發現，古典的羅浮宮竟以百年歷史的電影手法，傳達當代藝術創作的精 髓。

　

■《臉》內文圖片 尚皮耶李奧