2012

根據馬雅預言，我們所生存的地球，是在所謂的第5太陽紀，到目前為止，地球已經過了四個太陽紀，而在每一紀結束時，都會上演一齣齣驚心動魄的毀滅劇情，以現今西曆對照這個終結日子，約略在西元2012年12月21日。

《2012》拍攝成本高達二億美元，片中出現洛杉磯因芮氏規模10.5級的地震而遭致全州地層斷裂淹入海裡，而黃石公園內寬達30哩的火山洞也爆發，一連串的地震又引起海嘯襲擊，大水吞噬各地，連位在海拔5000公尺的世界最高寺廟絨布寺都被淹沒…..。過半的災難場景全靠電腦特效，後製長達14個月才模擬完成154分鐘的災難片段。為了擬真，劇組用了50萬頓的鋼鐵建造出8千平方呎的可浮動和搖動的巨大底板，讓演員能跟著車子、卡車、飛機之類的道具一起在底板上搖動，逼真的詮釋出地震來臨的恐慌效果…..

《2012》是一部超大的電影。每隔一陣子，好萊塢就會用一部這樣的作品，隱微但也自信的暗示給人們，不用再辯論「什麼是電影」了，這就是電影，這就是電影才能做到的事、這裡就是只有電影才能帶人前往之地。這片幾乎可看為各種題材災難片的混種，像是迪士尼樂園各個場館打通一票到底，沒有盡頭、一波未平一波又起地盛大。看了這麼多電影，這麼多年在因為工作在觀影過程中滲入那麼大量的反射性的後設認識，但《2012》以及其同規格的好萊塢電影，依然讓我著迷、相信。眼睛比腦袋或身體任何一個部分都更霸道，世界在眼前崩毀，那是我們不曾看過的場景，我們卻能在第一時間全然認同，並不是前世的未來之眼，而是對於身處的平淡與安靜，我們越長大甚至越明白它們可以怎樣可怕地毀壞。

《2012》只有很簡單的劇情，不過，有兩個設定是有趣的，如果不是被指定了作為此一類型，應該可以有相當篇幅來探索。一是，要從世界末日生還，這回，人類建造的不是太空船，而是諾亞方舟。我們不再是要將地球棄置，到外太空找個合宜之所全新起造，我們是要待在原地，讓一切歸零（然而，「零」從非「原點」），在相仿的條件與環境下，重新來過。當然兩個不同設定可以佐以各種相關考量，但我在這裡頭卻看到一種更深的眷戀，以及由此而來更深奧的挑戰。比起來，踏上奧德賽之旅去找個新星球移民，和在方舟裡等風雨過去，沒有哪一種風險才比較高，但前者至少省事得多：那是一張白紙，我們只承受一種向前的考量，只索求更謹慎更聰明；但後者卻複雜太多，同一個地球，不同的人間，大量的陌生夾伴著更大量的熟悉。板塊已經移動、種族已經混淆，下了方舟，我們還該重建舊秩序嗎？還是任長頸鹿與犀牛全新配對？遠離了地球，記憶便成遙遠的鄉愁，因為難能比對著回歸，留在原地，記憶卻是我們唯一的資產，人們將一模一樣地讓歷史重複寫過。

另一有趣設定是主角的小說家身份。他也寫了一個世界末日的故事，若在基進的文本，大概就是現實與虛構世界末日的交混，可以把後設意味發揮到極致。而關於此設定的再另一件有趣的事，是這是一個書賣不到五百本的小說家，但主事計畫的科學家卻讀過這本書，那影響了他的世界觀、他對人性的看法，近乎直接地催生他投入此一計畫的決定、態度、行事；且在登上方舟後，負責保護羅浮宮珍品的總統女兒，感慨著搶救了米開朗基羅達文西作品，卻失去了絕大多數的人類，難道這比人更重要嗎？科學家從包包裡拿出那本書，告訴她這本滯銷的小說，卻因為他，登上了方舟，將會抵達新的人類紀元---人類將以怎樣的方式傳遞與存續，其實也不是表面上看來那樣的。這也是《水中的女人》《紅色小提琴》曾探討過的主題，一個寫出的故事，一句說出的話，一只造出的器物…..，當它存在，它將可能被交到另一生命旅程，便展開著它自己的生命….；所有的我們所造的業，都可以是文明的火種，而我們每一個人也可以是Prometheus…..。那些什麼還活著，希望的火未滅…..。
　

■《2012》海報 繪製：Kris
 

2009名揚四海 Fame

1980年拍攝的原版電影《名揚四海》，在當時因真誠反映出當時年輕人的遠大夢想與熱情活力，曾掀起全球歌舞片風潮，並獲斯卡最佳電影歌曲、配樂等六項大獎提名，今以街舞、爵士、芭蕾等歌舞元素，結合正夯的「美國偶像」「星光大道」等選秀節目精神，與新世代流行文化元素，重拍1980年奧斯卡青春勵志經典名片《名揚四海》。新版電影以紐約市的表演藝術高中為舞臺，敘述一群來自不同階層和家庭背景的青少年，懷抱著夢想，立志成為傑出的舞者、歌手、演員。這些初生之犢從入學術科考試到畢業的過程中，歷經成長的徬徨、堅持的考驗、家人的誤解等汗淚付出。…

《2009名揚四海》是熱熱鬧鬧的關於夢想的電影，雖然是以年輕人當故事背景，但題材其實是一般性的，這也許也是何以選秀節目這麼具有感染力。電影中的小孩很單純、很戇直，他們自以為知道自己要什麼、也對現實世界想了很多，他們知道也覺得自己和其他同年紀的孩子不同，他們都想走自己的路。但隨波逐流與追求夢想固然是兩回事，追求夢想與親近夢想卻又也是兩回事。進入了夢寐以求的藝術學校，和之前的世界有了不連續性差異，但他們還將發現，和走出學校之後的現實，也有不連續性差異。

電影中有些很精彩的對白，老師們經常以準確的簡明話語，一針見血地愛好藝術的孩子所經常不能辨別的拿捏挑出，不過這個部分，既然是整趟藝術學習之路的精華，想來也得經由人生旅程去淬鍊，而電影依然顯得戲劇化與遙遠。

裡頭的一段話很巧妙地點出電影的核心，那是戲劇課上，有一個孩子來自不快樂的人生，他將表演當成一個出口或轉移，他的表演總是很用力、很過頭，戲劇老師對他說，藝術要的是一個憤怒的角色，而不是一個憤怒的人。這句話輕巧、不著痕跡地點出藝術對於內外者的不同意義。人們以各式各樣的原因試著走上這條路，但這不是一個解決你的問題的地方、這也不是一個滿足你需求的地方，藝術如同現實其他地點，它提出它能提出的問題、它加諸給你它的需求。年輕的孩子以為藝術是件漂亮的、有趣的事，但並非如此；一個憤怒的角色，與一個憤怒的人，兩者之差別，在於前者依然是要服務給整齣劇本、要準備好進入下一劇本段落，而後者卻是敞開的，關於自我之生活。藝術不是一個自我放大之所，依然充滿約制、自我壓抑，要在現實底行進，在哪個行業，都是同一套邏輯。

《2009名揚四海》並沒有要潑冷水，但是一部好萊塢拍出勵志電影，確實比其他地方的同類型文本，要更為冷靜。


第四類接觸The Fourth Kind

本片改編自真實案例，企圖重現外星人劫持實際過程的紀錄片。 位處阿拉斯加偏遠地區的小鎮，四十年來不時有鎮民神秘消失，從60年代開始，阿拉斯加的某個城市就開始每年發生無法解釋的人口失蹤事件，儘管美國政府派出無數FBI探員前往調查，仍一無所獲。心理學家艾碧潔泰勒博士來到這裡進行追蹤，在一次心理諮詢訪問中，艾碧潔意外地拍下了外星人綁架過地球人的證據，而這將震驚人類的紀錄也讓艾碧潔博士付出慘痛代價。

據維基百科：第一類接觸，指目擊不明飛行物體；第二類接觸，指目擊不明飛行物體，並給目擊者及週遭環境帶來相關的物理反應，例熱力或輻射、地形損毀、身體麻痺、目擊者失去目擊不明飛行物那段時間的記憶。第三類接觸，目睹一個有生命的個體，其包括一不明飛行物體目擊個案。以上屬Allen Hynek的分類方式。不包括在內的有第四類接觸，人類直接與UFO或外星生物接觸，包括被劫持、檢查、進行實驗等。（另有第五類接觸，由Steven M. Greer的 CSETI 小組命名，指透過人類自發或雙方合作，以一種有意識、自願性和積極主動的方式與外星文明溝通。）

《第四類接觸》不太像一部電影，反而比較像是相關電視節目，電影中模擬各種未曝光過的檔案畫面、當事人的諮商過程，重演事件發生的情狀。而電影也毫不諱言地在一開頭就飾演艾碧潔泰勒博士的演員表示這是一個重建過程，在這之中之各種必要措施例如隱匿真名，並表示信不信由你。電影結束，再有男演員先表示，「終究，必須由你自己決定相不相信」，然後是女演員表示「終究，你相信的是你的決定」。這樣的後設作法，固然是為了緩衝對外星人看法兩極的觀眾的觀感，但倒也挺有意思的；換個角度，甚至更有「我知道你可能會不相信，但這是真的」的意涵，加強著這部電影的真實感。

如果不帶著很強的預設進戲院，《第四類接觸》就也完成了電影的基本任務，即是催眠觀眾，畫面相當逼真，悽厲而恐怖，如果不要時時刻刻把劇中任務看為全人類，則電影若成立便表示同意有外星人，則電影還是夠格地自我成為一個有感染力的作品，我們還是很容易相信裡頭的人物真的被某怪物所綁架。….我想我們在這裡會看這些前後的打預防針有點莫名其妙（不是所有的電影本來就要讓人覺得是真的嗎，幹嘛多此一舉？），但這畢竟有某個文化背景，在西方或尤其美國這畢竟是個熱門的題目，擁護與不以為然者各領堅強陣營。
　

■《第四類接觸》海報 繪製：Kris 

第九禁區District 9

電影由南非導演Neill Blomkamp執導。這部講外星人的電影，這回，外星人是莫名其妙在地球滯留，而且是待在約翰尼斯堡而非其他更為領頭的大城市。太空船無辜地停在城市上空，外星人流浪在地球。龍困淺灘遭蝦戲，虎落平陽被犬欺，外星人被拘禁在特別成立的行政區裡過一天算一天。男主角原本是管理此業務的行政人員，卻感染外星人基因後造成局部肢體病變，但也因此擁有了外星人基因，可望被人類機構利用來竊取外星人軍火……。

看起來像是令人耳目一新的創意設計，不過，如果披成種族藩籬與戰爭的外衣，這樣的故事倒早為我們所熟悉。但這回用人類與外星人來重說一個老套，除了許多別出心裁的段落，更可以讓觀眾在隔開一個距離後，重新反省這個我們自以為早就反省過的議題。

不難預料的，仍關於對人類殘暴與自私的諷刺和批判，而一團混亂的外星人，則是純真又更有生命力的（植入了外星人的基因，卻只能親近高科技，卻不會變得善良一點？）。《第九禁區》是一部形式特殊、立意良善，不過也毫無意外地陳腔濫調，的電影。不要追究太多的話，觀影本身是很有樂趣的，例如以紀錄片或新聞影片貫穿整部片的一大半，到後來的翻轉，此種敘事角度與態度的轉換，還滿可討論的。另一件可思考之事，則是看著兩種生存方式，重新定義一下何謂文明，明天在哪裡，該怎麼走過去….。